Progreso 80 inaugura la exposición «Personare» de Dayra Madrona y MarínGuevara

Inauguración: 17 de mayo a la 20:30 horas.

Las sinergias creativas y simbólicas de Dayra Madrona y MarínGuevara no son la primera vez
que salen a escena, en esta ocasión se podría decir que nos muestran sus roles más espirituales y vitales. El nexo de todas las obras pensadas para esta ocasión, subyace en la
búsqueda de la identidad propia y colectiva, la cual se remonta a la Grecia antigua, al igual que
el título de la misma, “Personare”, que significa resonar, del modo en el que hacía entonces la
voz de los actores a través de la máscara.

Contemplar las obras presentes supone una reflexión sobre el ser humano y explorar los
límites de la realidad y el deseo, donde nos sitúan a nosotros (espectadores) como actores
protagonistas del gran teatro del mundo, a veces negando, otras afirmando detrás de las
máscaras. En este sentido, como afirma Anatxu Zabalbeascoa: “la máscara tiene la extraña
capacidad de hacer visible lo invisible (los deseos del ser), negando la evidencia existente”¹. Son
actitudes que nos definen, con las que intentamos causar “buena impresión” para conseguir lo
que se espera de nosotros en cada contexto o momento de nuestra vida.

A veces, las esculturas de MarínGuevara aparecen veladas en una búsqueda del interior, en
consonancia a las de Giovanni Strazza, en otras ocasiones casi dormidas como las musas de
Brancusi, quizá soñando con la esencia de las cosas, intrigadas por la fuerza de la belleza
suprema de la resina de poliéster, el cemento, la silicona o el pan de oro y cobre, que casi nos
retrotrae a la imaginería barroca salzillesca de una forma muy sutil.

En la obra de Dayra Madrona, la expresividad de las manos aparece rodeada por la fuerza
cromática floral, casi orientalista de Fortuny, que resulta a veces inquietante por las emociones
inesperadas provocadas, resultando cercanas al existencialismo algo desfigurado surgidas de
los dibujos de Giacometti o a la presencia mística de los rostros en la obra de Santiago Ydáñez,
su obra afronta una belleza trágica que simboliza una nueva conciencia de la sociedad actual.

Ambos trabajos podrían ser retratos o autorretratos sociales que se retuercen bajo su
envoltura, o bien que no se muestren por reservas personales y parten del origen de todo, que
se buscan, se persiguen, vienen y huyen simultáneamente, pudiendo resultar lo que en
realidad no somos.

Debemos servirnos de la autoconciencia si queremos optar por vivir a nuestro servicio,
entendida de forma paralela a la que le interesa a Sartre: “lo importante es de lo que es capaz
de llegar a ser la persona”.

Sala exposiciones Progreso 80

Teléfono 968 969 498