La inauguración contó entre otros con la asistencia del presidente de la Fundación Gabarrón, Cris Gabarrón;  Jay A. Levenson, director de Relaciones Internacionales del MOMA de Nueva York;  Eric Gleason, de la galería Marlborough de Nueva York;  Iñigo Ramírez de Haro, Agregado Cultural del Consulado General Español de Nueva York; Ferdinand Dorsman, director de Programas culturales del consulado de Holanda en Nueva York; o el arquitecto español Javier G. Pioz, entre otros. Además todos los artistas participantes en la muestra estuvieron presentes, y pudieron comprobar la gran expectación que ha despertado esta exposición.

Con motivo de la participación de la Fundación Gabarron en The Armory Show (Pier 94-stand 1509), se ha querido aprovechar la excelente oportunidad que brinda este evento para difundir la obra de artistas españoles que residen en Nueva York. Así surge Spain in the City que reúne las obras en formato de video, fotografía, instalación, escultura, y pintura de los artistas: Pedro Barbeito (1969, La Coruña); Itziar Barrio (1976, Bilbao); Anton Cabaleiro (1977, Santiago de Compostela); Juanli Carrión (1982, Yecla); Jacobo Castellano (1976, Jaén); Hugo Fontela (1986, Grado); Javier Martín de Frutos (1979, Madrid);  y Verónica Peña (1980, Zamora).

La pintura de Pedro Barbeito se centra en examinar la relación entre la imagen digital y la pintura, interactuando en su obra ambos lenguajes, y sirviéndose de ellos para representar sus inquietudes sobre cómo pueden llegar a unirse en el proceso pictórico.  Por otro lado, Hugo Fontela ejecuta una pintura figurativa reposada y discreta, casi oriental, una pintura poco ruidosa que difiere en este punto de muchas de las formulaciones del arte actual.

Itziar Barrio se sirve de un lenguaje multidisciplinar (video, fotografía e instalación) para mostrarnos la influencia que ejerce sobre nuestra sociedad el marketing y la publicidad, y centra su investigación en la creación de los nuevos símbolos y signos que nos definen.  Los vídeos de Anton Cabaleiro exploran un imaginario personal basado en la hibridación de distintas técnicas digitales. Conceptualmente su trabajo se centra en la vida cotidiana y en los efectos de la tecnología y de los medios de masas sobre los comportamientos convencionales del individuo contemporáneo socializado.

Juanli Carrión muestra en sus fotografías ensambladas en cajas de luz doradas, escenarios abandonados, casi fantasmagóricos, testigos de la distopia contemporánea. Martín de Frutos toma de su formación como arquitecto la concepción del espacio como medio pero también como concepto y lo aplica directamente a su obra. Su trabajo se desarrolla en una línea multidisciplinar donde se sirve de la fotografía, el video y la instalación para crear sus intervenciones, “sus nuevos espacios”.

Las obras de Jacobo Castellano conforman estructuras ocultas que quieren mostrarnos el  contexto social y cultural en el que nos encontramos, y la vez acercarnos a investigar los espacios en los que habitamos.

Diversos episodios de su vida personal han llevado a Verónica Peña a ir conformando una serie de piezas basadas en su mundo interior; performances en las que cubriendo su cuerpo y su cara, como si de un envoltorio se tratara, llega a crear una especie de caparazón donde refugiarse del dolor y los impactos externos.